ひさびさにめっけたぁー！
知る人ぞ知る個性派バンド。
のっぺら 『そういえば深海魚』
ギター＆メインヴォーカルの小棚木もみじ、アコーディオン＆ヴォーカルの高林、ドラム＆ヴォーカルの松井修司によるトリオバンド。
アコーディオン演奏集
なににもまして印象的なのは、アコーディオンの存在感です。
アコーディオンは、数ある楽器の中でもとりわけ『人の息遣いに最も近い温かさを持つ楽器』と云われます。鍵盤を押すだけでは音は出ず、蛇腹を開閉して空気を送り込むことで音が生まれます。息を吸って吐く、そんな抑揚が自然に音色に反映されます。
同じ鍵盤楽器と比べると、ピアノほど音の輪郭ははっきりせず、オルガンほど均一ではありません。ノイズというと語弊がありますがどこか余分な倍音が混ざり、揺らぎが見え隠れする音です。そしてその、余りの音が郷愁や哀切を生みます。
明るく騒いだ歌を奏でても、激しくロックで突っ切っても、どこかに『哀』が残っている。それはちょっと気障な言い方ですが、私たちの日々に似ています。充実した仕事、昼間の熱狂、緊張感あふれるビジネスの世界・・・けれどふと思い出す、大切な人との穏やかな時間。
「あいつは仕事一筋だ」なんて言いますが、そんな奴こそ家族との写真をいつも胸に忍ばせてたり、母の日にはさりげなく、母親の好物にカーネーションを添えて送ったりします。
『のっぺら』の歌は、そんなスマートになり切れない人間の『あまり』の部分をつっついてきます。
お囃子ジャズ（CD）
私が彼女たちを知ったのはかく云う『音楽深化論』。
「なんじゃ！？」と思いましたね。
アコーディオンが全体を取りまとめつつ、チンドン的な呼び込みで導入し、パンクっぽい小棚木と高林のヴォーカルが切り込んでくる。ドラムの松井さんのヴォーカルは独特。そこまでの激しさと対照的なアンニュイな空気が流れる。これはええアクセント。
ほんで主題のサビ。
あぁそう云えば ボクは深海魚
押入れの方舟は サブマリン
あと５分 ５か月 ５年 500億年 かまわないでよぉー！！！
なんやようわからんけど、爆唱！！！
いいねぇ、いいねぇ、魂の絶叫やねぇ・・・パンクやん、もう。
調べはチンドン、パッションはパンク。チンドン・パンクやで、これは。
いや、こういう歌、本当に好きです。
ステージの上で、持てる技術の粋を尽くして、完成された演奏をする。これももちろんいいが、ゴチャガチャしたサウンドの中に、まとめきれない素のままの感情をぶつけるようにぶち込み、不協和音さえ味にしてまとめあげる、これも『腕』だと思うんです。
洗練された技術は確かに魅力的で奥行きが深いのですが、わからん感情をわからんままに表現する、これは同じ文化でも、文章や写真撮影にはあまりそぐわない・・・音楽や絵だけに許された表現方法のように私には思えます。
私の年齢でいうとたぶんにアホ丸出しなのだが、兎角、日本人や現代人は美しく、かっこよく、体裁よくまとめようとする気がします。こうせなあかん、こうすんのが普通やろ、こうしたらわかりやすいのに・・・。
仕事だったらそうだけど、文化はちがうだろっ！ 心はちがうだろっ！
なぁーんて思いながら、「ええ曲見つけた！」とほくそ笑む私でございます（^^;
この歌は文字で説明するとつまらんので、兎に角聴いてください
m(_ _)mﾍﾟｺｯ
